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前几天下载了攻壳九五剧场版的二点零版。在网络上大概搜索一圈，已经有很多比较文章。于是拿出久已不用的 PC，找到从十多年前买的 VCD 上抓下的原片。海外版，英文配音，画质刚及格。而二点零版尺寸巨大，对 Macbook 小黑的显卡提出警告。两台电脑，两副耳机，眼睛像变色龙一样左焦右聚，开始对比。明显的更替此处略过，而注意从电影的角度，找出影响剧情的更改，分镜的删减。
为什么第一幕开场白就没有人发现不同呢？
原片是与 Neuromancer 和 Blade Runner 一脉相承的调子，悲剧性的，存在感极强的世界观。二点零则把本来隐喻的主题直白相陈，基调大变。
九课的车进化成直升机，本来得以窥见未来世界的一斑，真实的细节变得朦胧。
素子确认枪上膛，放入枪套等镜头删除。原片逻辑更严密，两个镜头包括表现素子职业化，坚决的个性，并有武器和热光学迷彩等细节。
素子追踪垃圾车，从 Togusa 手中夺过方向盘后两个镜头被删。Togusa 的眼神，是人类看 Cyborg 的眼神，而素子的表情，则如原分镜解释的，变成灵魂抽离的偶人（人形）。
潜水一段完全三维化，可能想使真实感提高，却不知这段其实是最虚幻，最主观的，素子浮起时，大约体验到在机器中诞生的瞬间。与自己的影响像面对面，融合，对后来傀儡师借素子声音引用《圣经》呼应。
主视角看天空，偏头看浮在海面的城市等镜头被删。体会素子诞生的感受，耳边鸥鸣，海浪声，对观众的情绪，思考缓冲。
经典场景 Ghost City 中两个被删镜头。
人形使被六课盗走，及追踪等中删除的镜头。
素子和人形使结合并同时被摧毁，象征意义的天使变成抽象的光影。
最后一场明显不同，但个人比较喜欢用巨型城市网络影射神经网络的意象。
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四十四度的下午，铁路线完全瘫痪，坐电车回家。老式车上没有空调，细小的窗隙只能透过外面人群的嘈杂，头顶巡逻的直升机。树静止地站立，根本没有风。站在车尾，汗水从腰上爬到小腿。然而我却随着电车不断开启停止地摇摆，完全进入了小川绅介的《收割电影》，身边的汗臭换了一个又一个，酷暑竟然能让人消除杂念，一心一意。看到他说，「童年时，为看一部电影而付出十天以上的努力，在这种情况下，是不许有不好看的电影的」，不禁一阵清凉。
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没想到北野的「奏鸣曲」那么有趣，不过现在看有些复古的意思，碧海青空，青年流氓皮肤黝黑，腰臀紧凑，女孩子湿T恤凸点，冲绳的老房子。吊车杀人那场要是用全景，镜头不要切换可能更好，不过难度很大。还有抹了满头满身泡沫的流氓怎么还穿短裤，不过瘾。
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塔可夫斯基的日记，在念叨儿子，电影和疼痛中戛然而止。读完最后一段，不得不深呼吸。再回头翻看前面他所记录的，一切琐事，事件，心理活动，引证等等，居然都变得无比厚重，真切。电影就是这样，是现实生活，人生，有巨大的时间的体量，又有细微的起伏，而且全都在乏味中直陈。然而按时间顺序，那些都已逝去。
当晚看了久不敢看的《牺牲》，我知道那个最后才说话的就是他的儿子安德鲁什卡，没有修辞。
另，听新闻格鲁吉亚军与俄军武装冲突，便读到他说，「饮着格鲁吉亚美酒，想起第比利斯的朋友们。那里真好！」
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看《王勃之死》，是冲着郑大圣。记得多年前读他在《今日先锋》上的文章，那些繁芜混乱但具禅意的芝加哥黑白影像从文字里跳出到眼前。他回国后，好似醉心于中华文化起来，此「诗电影」即是一例。
王勃之死，乃是天才之死。如历史一再自我应验，早逝，自绝于世。抑或早衰，隐迹市井。
未及弱冠，已经体验到造化弄人，生之无趣。「他要用灵魂来为自己的才华付出代价。」[注]
伏法就刑，有知己相送，纵是阴阳两界，近若比邻。
黄泉路上相伴的纸美人，竟酷似一生为其诗所牵累的歌舞伎。于是完全无视龟兹突厥女子的温柔妩媚，爱情和湮灭，再也无法分开。
「长风何其渺渺」。秋水翁说，死亡如风，说来就来。无风去不成滕王阁，也救不了落霞性命。然而风来，滕王阁得千古绝唱，落霞依然去了。生即是死，死即是生。
剧本写得好之外，形式感极强的镜头，后期的颜色处理，高于生活的化妆和表演，包括几段略显简单夸张但效果很好的音乐，表现王勃的至情至性，都值得称道。但曹夫人一角有些突兀。
注：引自塔可夫斯基日记《时光中的时光》
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姜：天太黑看不清，要不然非废了丫的！
楊：我考上電機系的那天，我爸很開心，我媽很開心，女朋友也很開心，而我呢？我反而是最悲哀的人。
（图片来自：中文电影百科）
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「时间」 较之「时光」仿佛只是一个物理学参数，后者是电影的术语。
看《列宁格勒牛仔去美国》是为贾木许的表演，但也因此认识导演 Aki Kaurismäki，两人好似有些许惺惺相惜。接着看 Ten Minutes Older: The Trumpet 就又碰到他们。塔可夫斯基说短片比长片更难拍，因为需要直接的形式感。的确，历史可以在长片中构建。短片中历史是从外部带入的，没有来龙去脉。观众被冒然置入一个一切已然既成，陌生的环境，更像遭遇。
继续看电影，《齐达内，二十一世纪肖像》刚好下完。按上述理论，这是部长度九十分钟的短片。被称做法国文化新启蒙者的齐祖，无数球迷和知识分子的艺术大师，一个「一出生就在异乡，一生都在流浪」的移民，一个在天使和魔鬼，日神和酒神，僧侣和斗士身份间逍遥游的人物，只是在场上奔跑，流汗，更多时候处于无球状态，你甚至听到了齐祖球鞋磨擦草皮的声音。然而你却感到静默，时光的力量，因为头脑里全是他的传奇，内心像他一样涌动着风暴。直至那惊鸿一瞥的微笑，随之毫无徵兆的红牌，你发现这是个被神眷顾或诅咒的，被宿命捆绑的使徒。球场喧嚣远去，后摇 Mogwai 响起，影片在被极度放大的像素中出字幕。一看时间，已然六月二十三日凌晨三点，齐祖三十六岁生日。
